利用真实照片的色调来学习色彩

【利用真实照片的色调来学习色彩】

绘画思路步骤

起稿前，确定绘画思路，自己要明确内容，我要画什么，脑海里最初勾勒出你想要的画面构成

视频范画过程-【参考真实照片的色调来学习色彩】

大纲：

在起稿前，可以找一些参考~

定下自己想要的基调，我们可以去网络上找一些照片来参考色调。

例如一些风景摄影的图，是最好了。

这边可以推荐大家一个专业摄影网站：https://500px.com/

1 起稿

构图：依靠作者想要表达的题材来选择适合的构图方式，在进行摆放和安排的时候，要确保画面的故事性和主体完整性。

我们视频中的范画，选择三角构图，三角构图，给人一种稳定和雄伟的感觉。

知识点【构图】

三角构图下的建筑，在设计上是可以适量选用一些尖角或者锐一点的形状，例如示范中的建筑房顶有一些尖角设计。主体在画面中，因为要体现他的完整性，所以在范画中安排了建筑占画面的3分之一，这样足够展示建筑的完整并能让前景和后景的氛围融合在一起。

知识点【透视】

关于透视，这边延伸几个知识点

地平线：指划分天地水平的分割线

视平线：画面中视线所焦距的位置，在空间中划分视觉上下的平行线

仰视：地平线低于视平线。

俯视：地平线高于视平线

平视：地平线和视平线在画面里上下重合。

视中线：画面左右对称前提下画面中间的垂直线，它主要用来和消失点进行配合，其次它与地平线的交叉能决定其消失点摆放的位置。

消失点：在透视中，当物体向某个方向产生焦距纵深时，物体就会越靠越拢，最终集中成一个点，这个点就叫做“消失点”。术语中包含四种：主点、余点、天点、地点

图示例：

仰视：

俯视：

平视：

消失点：

一点透视、二点透视、三点透视、自由透视等

【设计】

关于设计类型穿插关系，此教程不详细讲解，请关注我，会另外单独讲设计的文章~

这这一步为止，确定了整个画面的内容布局和安排

知识点：【素描关系】

关于素描关系，这边简单概括

几个关键词：

固有色、分面、闭塞、明暗交界线、光影、虚实

大家都学过石膏素描

实际我在教素描关系分面的时候，拿场景黑白分层画法举个例子：

素描关系是有分黑白灰层次，同时注意有近实远虚的变化的。

在光谱色（RGB）中，R是色相、G是饱和度、B是明度

当做黑白关系分层的时候，注意明度的变化和控制。

知识点【固有色】

然后接下来上固有色

1根据环境色来选择符合当前题材的固有色，再由远往近塑造过渡（背景环境到前景固有的过度），我们可以利用色环或互补、明度的方式来塑造；

2在这个基础上开始划分相对偏深的物体（固有色），但要注意在空间分层下的颜色变化；

这边举个例子，用其他的作品来示范一下：

然后继续添加新的固有色，直至大的固有色塑造完毕，但要注意固有色之间纯度及明度是否拉开，考虑好素描关系，色相是否具备色环过渡

延伸知识点：【天空云彩的画法】

在画云的时候，是有方法的。这边举一个例子：如下图

知识点【色彩】：

大自然中的色彩是依靠形体的固有色+光影色构成的

色彩的变化方式：颜色都是有一套属于自己的方式，我们称为色环。

红-橙-黄-绿-青-蓝-紫

在创作中，大家应带根据颜色的过渡方式来塑造色彩，不宜乱搭。

避免每个颜色之间孤立，注意颜色之间的过渡按照色环调色。

主色调环境：用来控制画面的整体，它是决定画面整个色彩倾向和氛围的关键，当我们使用不同程度的氛围程度时，其得到的氛围感也是不同的，当颜色越统一，其氛围就越强。当颜色固有色差异越清楚，其氛围感就越弱。我们视频中的范画是夜景，而且颜色很统一是整体蓝色调。所以氛围感非常强。

视频的示范完成图是这样的：

拿一个平时范画步骤图做个示范：

注意画面的层次

近实远虚

近深远浅

颜色的互补：任何颜色都有相对的补色，补色之间会存在一种自然过渡的默契，我们平时也可以使用颜色的互补关系来进行颜色的过渡组合，其次，互补色之间都具备一定的冷暖对比（绿、紫除外）

技巧：我们可以在当前颜色重通过降低纯度来找到“假互补”，然后再添加真正的互补色来进行自然过渡。

接下来，视频范画中，再次添加细节，带出灯光氛围，添加层次

这边有一个技巧

画笔模式调整为[颜色减淡]  选择灯光是暖黄色，然后一点一点的带出灯光，增添氛围。直至完成

下面是另外一张范画的步骤示例：

1小时视频范画的最终完成效果：

利用真实风光照片的色调做参考，大家可以多做一些这样的快速氛围的练习。增加你把控画面的能力！

杜震

国内优秀影视游戏概念设计师

互动UI设计师

网易签约艺术家

WACOM第八届绘画大赛评委讲师

杜震曾在多个绘画领域中担任过重要艺术职位，擅长多种绘画风格

其个人作品曾收录在国内外知名绘画网站与书刊杂志上，如：CG Cream、火星时代、原画人年鉴、幻想等。