164 在疫情防控的特殊时期，影像成为连接个体与集体的情感纽带。2022年上海疫情期间，一部由30部经典电影片段剪辑而成的短视频《我们共同期待，上海如常归来》刷屏网络，三天内播放量超百万。影片中，《马路天使》的市井烟火、《爱情神话》的现代街景与《大闹天宫》的奇幻跃动交织，配以吕其明《红旗颂》的恢弘旋律，将市民的等待、坚守与期盼浓缩为三分钟的“心灵史诗”。这种创新实践不仅是对技术的运用，更是通过影像重构集体记忆、传递精神力量的创造性突破。
情感共鸣与集体记忆
经典影像的符号化转译
抗疫视频常通过历史影像的再创作唤醒集体认同。例如上海抗疫短片中，潘虹在《最后的贵族》中凝望远方的镜头被赋予“静待曙光”的新寓意；孙道临在《渡江侦察记》的台词“用不了多少时间就会再见面”，与《攀登者》中胡歌的隔空呼应，成为对抗疫重逢的隐喻。这种“旧片新用”将电影史转化为情感资源，让观众在熟悉画面中投射现实期盼。
地域文化的共情联结
地域特色元素的提炼能强化身份认同。上海短片中，《爱情神话》的咖啡文化、《大李小李和老李》的弄堂健身场景，以及石龙镇抗疫视频中本土“好人”群像的纪实片段，均从生活细节切入，将地域文化符号转化为坚韧、互助的精神图腾，形成“你我共同经历”的情感动员。
叙事创新与结构设计
三幕剧式情绪演进
成功的抗疫剪辑常采用戏剧化叙事框架。前文提到的上海短片被观众解读为“微型三幕剧”：从封闭初期的迷茫（《女篮五号》的空荡球场），到生活重启的活力（厨房炊烟与居家健身），再到展望未来的希冀（《1921》中毛泽东奔向晨光的镜头）。这种结构贴合公众心理曲线，让碎片化素材形成情感张力。
“小切口”叙事策略
国家级媒体亦倡导从微观视角切入宏大主题。北京大兴区融媒体作品《阅兵情缘》，通过一对军人夫妇参与阅兵的故事折射国家十年变迁；延庆区《聂庄抗疫故事》则用基层干部捐赠大衣的细节展现群防群治力量。此类创作以个体命运为棱镜，避免口号化宣传，增强真实感染力。
技术赋能与形式创新
工具 democratization 的实践
技术门槛降低使全民创作成为可能。山西财经大学学生团队使用剪映APP将抗疫故事汇编为“最美系列”微视频，其中新闻工作者专题通过20天打磨完成10分钟成片，被赞为“业余剪辑师的大片”。工具简化并未消解专业性，反而激发创意——北辰医院发热门诊团队用GoPro自拍制作科普视频，以第一视角演示防护流程，获评“创意与专业并存”。
多模态表达的破圈融合
跨界形式拓展了抗疫表达边界：
社会联动与多元参与
全民共创的纪录行动
新媒体平台发起的话题征集成为素材库。浙江卫视联合微博发起记录抗疫时光，吸引31.5万条投稿，市民用手机拍摄空荡街道、社区志愿者、阳台音乐会等场景，这些UGC内容经专业筛选后登陆卫视直播。这种“全民纪录+专业重构”模式，既保留个体视角的真实感，又通过剪辑提升叙事完整性。
行业协同的公益网络
商业机构亦通过技术支持参与传播。如剪映上线“抗疫视频模板”专区，提供免费字幕特效；尊正科技发布作品集制作指南，建议创作者“以目标为导向精选镜头，删除冗余素材”。工具供给与内容创作的结合，形成多层次抗疫传播生态。
挑战反思与未来方向
内容合规性与边界
随着医疗科普视频爆发式增长，部分作品出现夸大药效、摆拍作秀等问题。新华网指出需建立认证机制：平台对医学类账号需审核资质，如山西医科大学生团队制作急救指南时，均由持证医师复核内容。同时警惕“悲情消费”，避免用苦难影像进行情感绑架。
技术迭代下的新可能
前沿技术正开启创作新维度：
影像作为抗疫记忆的容器
抗疫视频剪辑的创意实践，本质是将技术工具、集体记忆与时代精神熔铸为“视觉纪念碑”。从上海电影人的经典重构到普通市民的手机纪录，从戏曲工作者的传统再造到医科团队的科普创新，这些作品印证了：真正的传播力量不在于技术炫技，而在于能否以人文关怀激活社会共情。
未来创作需在三个维度深耕：一是建立“科学性-艺术性”的平衡机制，加强医疗等专业领域的内容审核；二是开发地域文化数据库，如建立“城市影像基因库”支持创意检索；三是探索元宇宙等新技术场景，使抗疫记忆转化为可交互的数字遗产。如学者胡颖廉所言：“当镜头对准凡人微光，影像便成为穿越时空的力量”——而这正是抗疫视频超越技术层面的永恒价值。
